在中国西部一座工业小城里，以寒远芳、大梨、小安为代表的年轻人，心中充满了对“远方”的幻想和执着，电影将以冷静沉着的笔调，勾勒寂寞小镇里平凡少年与少女的躁动与不安。有人在不甘中沉沦，也有人在冲动之下勇敢迈出了求变的步伐。青春的力量裹挟着人们，在时代的大背景下，奔赴梦想。据主创介绍，影片的整体风格将在真实性与形式感之间寻求一种完美的平衡，以映衬现实的残酷和青春的美好
无病呻吟，矫揉造作。导演表达欲太强，但是看到最后却是一场空。过散过乱，前言不搭后语，三流文艺电影通病。当然有几个镜头还是好看的。
又是边陲小镇的伪魔幻现实主义，倦了。如何构建人物的神秘感？《燃烧》和《春晚》做出了极佳的示范，凿开一个极小的入口，再辟开一个极大的出口。此片则是反面，如果观众被诱导着消耗了情感去破解人物的神秘，最终却发现是一场空，失落感则会加倍，这种意识明确的功利心是最糟糕的。抛开剧作上的骗术不谈，场景设置的重复单调、叙事节奏的平缓死板和演员表演方法的悬浮不统一进一步拉低了观感。
通篇都是文艺导演矫揉造作的毛病，演员的表演和情绪、表达都是乱的，有时候看着演员眼含泪水，也知道是自己觉得情绪真到位了还是说可能自己也不知道怎么演下去哭的。新导演不能光为了追求所谓的氛围就瞎拍，这就好像你开咖啡店不能放几首经典的乐曲但完全不会做咖啡一样，完全本末倒置了。
3。是《蓝色列车》的反面，前者是对苏联情节故作呻吟的背离，后者则是故作呻吟的怀恋。导演其实更适合去拍MV，摄影其实不错的。
7分。配乐确实不咋地，台词确实也硬的不行，那就少放音乐少说话。平遥的片子，虽然不知道导演在想什么，但我作为观众看完片子脑子里有些想法，甚至感受到一些表达。这对我来说已经足够了，或许不必那么纠结于叙事，导演不懂叙事，我们更不懂导演的叙事。电影需要探索，我认为导演在尝试，或许这就是一种新的表达，如果我们仅仅沉浸在过往的片子意淫，电影是没法进行的，或许这是一个切口，变革总会有牺牲，如果可以继续探索，那导演加油吧。我挺喜欢这种方式的，只是导演意淫的时候谨慎些。