一个炎热、干燥的夏日，如同过去几年一般。森林火灾是无法控制的。四个年轻人在离阿伦斯霍普不远的波罗的海度假屋里相遇。慢慢地，不知不觉中，他们被火焰筑成的围墙所包围。红色的天空笼罩着他们。他们充满怀疑，他们满是害怕——但却不是因为火灾。是爱让他们害怕：“谁会在坠入爱河时死去 ……！”他们越来越亲近，他们渴望着，他们相爱着。然而熊熊火焰已无限逼近。
三男一女共处一室的相处之道，紧拥自然，诗句斐然，爱意在萌生。和前作《温蒂妮》一般恬淡幽约，回味悠长，佩措尔德精巧且细水流长的爱情小品。主题曲《in my mind》宛若水纹波动，如梦似幻，浪漫萦绕，在开场响起第一个音便把人震慑凝滞住！啤酒姐Paula Beer在暖眼色调衣着的衬托下明媚姣好，美得更上一层楼。和想象中有所出入，连连引发哄堂大笑，这是幽默喜剧吗？突如其来的同性之吻令全场心头一颤！直男的醋意和妒忌，如同炽热燃烧的红色天空。看那一对分不开的恋人，仿若庞贝末日下被火山灰掩埋的爱侣。香港电影节第一场，我久违四年的港影节，依然连续两次迎来被砸中附送颁奖礼的大奖。[4.9看的]
4.5正如佩措尔德在电影结尾构建的这部电影的最重要的意象--在熊熊大火中不愿放手同归于尽的恋人，其也终于完成属于他的《游览意大利》，爱的发生是如此的自然，但焦虑与怀疑又如影随形，作家的角色是一个固执的自我主义者，他对环境与他者的忽视与逃避需要烈火与死亡才能唤醒，而坚强神秘的女主角照样是佩措尔德的标签，她有着洞悉一切的魔力，作家觉得写作是高傲的，家务和救生员的职业是不值一提的卑微，但真正打动人的艺术创作却需要观察和体验，真正勇敢的爱情也不是停留在文字里，那矫情的书稿满是自以为是的幻想，佩措尔德借由大海探索着人性也暗示着世界的广博，看海的人如凝视深渊，他们仿佛看到了一个更加复杂与生动的存在，犹如褒曼在博物馆凝视的巨大雕塑，当然重逢也是佩措尔德的结局，他和罗西里尼一样，都将爱描述为永恒的奇迹
女人是包容之水，男人是封闭之火；相较于温蒂妮，神话色彩弱了，但“元素”这一概念更自然地融入了人物与剧情之中，葆拉贝尔的存在像是一种承接、连结与对照，娜迪亚的谦逊与博学面前，里昂的刻薄与自卑无处遁形；最终，那坠入爱河的葬身火海，而对凶猛火势视而不见的，连爱意的诉说都被打断。
2023柏林评审团大奖。佩措尔德算是前进一部但是还是只差一步啊啊啊，元素精灵三部曲的第二部。一眼认出去年奇遇《公理》里面的小胖子，这次演一个创作焦虑但才华有限的暴躁傲娇作家处理得还是挺不错的，相比之下“末代柏林影后”葆拉贝尔的发挥就……很有限了吧。表演控制上其实一直在营造某种间离感（还是挺所谓“柏林学派”的）。剧作虽说比较传统但其实还是挺有意思的一个自我指涉结构，同时用有限视角也成功把很多关键信息隐藏了起来，最终也是带有相当的寓言性。导演技巧上成功营造了不安气氛，技巧精湛，临近结尾那段声画叠用真棒！
#73thBerlinaleWettbewerb#用文本叙述的情感张力去试图逼出视点镜头的异质时刻，这是佩措尔德从《过境》开始就一直在尝试的创作方式。《红色天空》的突破更多是在类型上，这固然是一种更商业化的尝试，但杰出的剧作还是让故事最终来到了熟悉的佩措尔德电影时刻。