刚和男友分⼿的小雾，因一笔意外的稿费而在北京胡同里租了一套房⼦，期待⾃己⼀个人的世界。不料母亲因无法与家中的⽼人相处，搬来与她同住。奇特的战争开始了。 每天⼀睁眼，在屋子的每⼀个角落，母亲荒谬的生活规则与偏执的行为方式折磨着小雾。小雾也被母亲的思维逻辑潜移默化的影响着。两个极度缺乏安全感的女人，在饭桌， 尿盆，碗筷中互相攻击，防御。在战争高潮，她们已无法面对彼此。母女各自开始了一场恋爱，获得了暂时的平衡， 但最终都失败了。
放映显然搞错了画幅比导致所有特写不是没脑门就是没下巴，不过本来也不存在的构图倒是没受多大影响，而且出来的效果其实很配导演不时爱用的上下摇镜。杨明明是不是就属于在新千年前后的那些所谓先锋话剧里成长起来的一代人……电影拍得相当聪明，不冒险于是也不露怯，对自己的观众群爱看什么一清二楚，足够真诚但没有半点诚意。并不讨厌这样的对白，只是觉得Pettiness即真实的信念从银幕下蔓延到银幕上还挺令人绝望的。
吓哭了，巨型恐怖片，攒了十年挑了最恐怖的一部放给我看。神经质的文艺女青年往往老得又快又不自知，指不定还要跟父母搅在一起，写电视剧还比写舞台卖得好呢。【最后她们是不是走到南锣望而生的畏？
既文艺又小市民的女孩在社会胡同/胡同社会里的反抗，台词太书面但是表现太激烈，中国元素又打包使用，此时得套用一下宋丹丹老师的话，这太激烈了，没有审美，没法演。
生活场景拍得热气腾腾，几乎马上唤起了所有与食物有关的记忆。有了这层作为基础后，那些正面大特写，环境和动作对心理细节的暗示（雨声大作时飘出很多纸页又关上的门、燃着烛光的房间、两人一起抻床单），喜剧桥段，带着导演自我美学观点的台词，全都一一就位。挺喜欢的。
母女是世上最好的共犯与最大的敌人。我猜这是一部拥有“女儿”身份的人的观影体验与没有“女儿”身份的完全不同的电影，我和我朋友笑到癫狂，我旁边两位大叔一次都没笑过。它就是我Lady Bird，那些鸟小姐没戳到我的部分这部都做到了，甚至母亲的台词至少有一半我妈都跟我说过一模一样的话。